La galería Walden Naturae presenta a Eduardo Basualdo: «Precuela», 18 febrero- 26 marzo 2023, Pueblo Garzón

La vanguardista galería de arte Walden Naturae presenta su tercera exhibición del verano. Precuela es la primera exposición individual de Eduardo Basualdo para la galería de Pueblo Garzón. Luego de su reciente gran exposición en el Museo Moderno de Buenos Aires, el artista presenta un ambicioso proyecto que involucra una nueva serie de dibujos junto a esculturas monumentales y centra su potencia en el desarrollo de narrativas abiertas y da continuidad a las experimentaciones sobre la luz, el espacio y la mirada en un fascinante ejercicio de creación. Basualdo vuelve a interpelar al público y propone un devenir misterioso y revelador.

PRECUELA

Eduardo Basualdo

Curador: Martín Craciun

Walden Naturae

Los Cerrillos c/Pasaje El Faro

Pueblo Garzón

Maldonado, Uruguay

+ 5982 9122 1977

www.waldennaturae.com

info@waldennaturae.com

Inauguración: Sábado 18 de febrero, 7 pm.

Fecha de cierre: 26 de marzo

PRECUELA es la primera exposición individual de Eduardo Basualdo (Buenos Aires, 1977) para Walden Naturae y su galería de Pueblo Garzón, Uruguay. Basualdo presenta un ambicioso proyecto que involucra una nueva serie de dibujos junto a esculturas monumentales. Luego de su reciente gran exposición del Museo Moderno de Buenos Aires el artista presenta PRECUELA, un proyecto que centra su potencia en el desarrollo de narrativas abiertas y da continuidad a las experimentaciones sobre la luz, el espacio y la mirada en un fascinante ejercicio de creación. Eduardo Basualdo vuelve a interpelar al público y a proponernos un devenir misterioso y revelador.

Biografías

Eduardo Basualdo

Vive y trabaja en Buenos Aires, Argentina. Estudió Bellas Artes en el Instituto Nacional de Artes Visuales (IUNA). Participó en diferentes becas de estudio nacionales e internacionales: “Beca Kuitca”, en Buenos Aires; la “Skowhegan School of painting and sculpture”, en Maine, Estados Unidos y la “SAM Art Projects”, en París, Francia.

Sus trabajos se despliegan en el límite entre las artes visuales y el teatro en formatos como instalaciones, esculturas, objetos y dibujos. Participó en la Bienal de Venecia, Italia (2015) por invitación del curador Okwui Enwezor, Bienal de Gwangju, Corea (2014); Bienal de Montevideo (2012), Bienal de Lyon, Francia (2011), Bienal del Mercosur, Brasil (2009).

Desde inicio de los años 2000, exhibe regularmente en instituciones públicas y privadas de distintas ciudades del mundo: En 2022 desarrolló “Incisivo” exposición individual en el Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie, Berlín, 2022. Entre sus exposiciones individuales se destacan: Teoría (La cabeza de Goliat) en el Palais de Tokyo, Paris, 2014, La Cabeza de Goliat, Usina del Arte, Buenos Aires, 2018, Arena, MuBE – Museu Brasileiro de Escultura e Ecologia, San Pablo, 2017, The End of Ending, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden,

Press release

Washington, 2016 y Nervio, Musée Départemental d’Art Contemporain de Rochechouart, Limoges, Francia, 2013.

En 2022 realizó dos grandes proyectos en la ciudad de Buenos Aires; “Pupila” en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y “Obra del dominio”, pieza de danza contemporánea dirigida por Diana Szeinblum, estrenada en el Teatro Nacional Cervantes de Buenos Aires, Argentina. En 2023 publicará «Ensayo de Escape”, un documento de 150 páginas que recorre su obra y la organiza en torno a un diagrama morfo conceptual.

Está representado por la Galería Ruth Benzacar en Buenos Aires, PSM en Berlín, y Galeria Luisa Strina, San Pablo. Realizó diversas exposiciones individuales como “Free Will” (2020), PSM Gallery, Berlin, Alemania, “CasiNo” (2017), Galeria Luisa Strina, San Paulo, Brasil y “Eter” (2016), Ruth Benzacar Galería de Arte, Buenos Aires, Argentina .

Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas Hirshhorn Museum, Washington D.C.; el Musée d´Art Contemporain de Lyon; el Musée des Beaux-Arts de Montreal; el Musée d´Art Contemporain de la Haute-Vienne, Château de Rochechouart, Rochechouart; Les Abattoirs, Musée – Frac Occitanie, Toulouse; CiFo (Cisneros Fontanals Art Foundation), Miami; Banco Supervielle, Buenos Aires; Adrastus Collection, Arévalo, y Juan y Patricia Vergez, Buenos Aires. Sus obras están emplazadas en espacios públicos como Nosotros (2017) en Rosario, Argentina y Los fantasmas (2017) en Garzón, Uruguay.

Desde 2003 es miembro del colectivo de experimentación artística Provisorio-Permanente.

Martín Craciun

(Uruguay, 1980)

Vive y trabaja en Montevideo. Es curador independiente y profesor universitario con foco en la relación arte, medios y cultura contemporánea. Como curador ha desarrollado proyectos expositivos en gran parte de los museos y centros culturales de Uruguay, así como también proyectos en las Américas, Europa y Asia. Ha sido jurado en numerosos concursos y premios de arte.

Desde diciembre de 2020 es asesor del Departamento de Cultura de la Intendencia de Montevideo y curador general del centro de exposiciones SUBTE. Fue co-curador del Pabellón de Uruguay en la 12a. Bienal de Arquitectura de la Bienal de Venecia (2010), co-curador del Pabellón de Uruguay en la 14a. Bienal de Arquitectura de la Bienal de Venecia (2014). Representó a Uruguay en la XII Bienal de la Habana (2015), la 7ma y 11va Bienal del Mercosur (2009 y 2018). Curador invitado para Lisboa Capital Iberoamericana de la Cultura (2017), curador invitado CTM Festival Berlin – Festival for adventurous music and Art (2019 y 2020), XIII y XIV Bienal de Artes Mediales de Santiago de Chile (2016 y 2018), 9na. Bienal de La Paz Bolivia (2016), Fotografía Contemporánea Uruguaya, Instituto Cervantes, Roma (2019), entre otros. Fue el curador del programa cultural de la feria de arte Este Arte (2016, 2017, 2018).

Profesor universitario de la Universidad Católica del Uruguay entre 2011-2020 y la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República entre 2006-2010. Desde 2010 ha presentado y producido más de 100 performances de artistas internacionales en Uruguay relacionadas a la música experimental como director de SOCO Festival internacional de música avanzada y cultura contemporánea. www.mcraciun.art