Llega la IV Edición Semana del Diseño: DArA celebra  lo mejor del diseño contemporanéo Argentino

JUAN AZCUE. Foto: Daniela Mac Adden

 

Buenos Aires – Septiembre 2019. Cada año la ciudad celebra el diseño porteño  en una semana que reúne a los principales referentes del sector. Es la cita ineludible sobre el diseño , creatividad e innovación.

La cuarta edición de  la semana del Diseño , iniciativa impulsada por la Dirección General Desarrollo Productivo, perteneciente a la Subsecretaría de Desarrollo Económico se realizará del 7 al 13 de Octubre de 2019, durante la cual se podrá vivenciar el diseño y la creatividad en toda la ciudad.

Este año DArA (Diseñadores de Interiores Argentinos Asociados), participa de la semana del Diseño, como años anteriores para seguir jerarquizando el diseño en la ciudad de Buenos Aires.

Creemos que el diseño, además de ayudar a la calidad de vida de todos, es una industria que promueve el desarrollo económico de la comunidad y debe ser protegida como importante fuente de trabajo, destaca el Arq. Carlos Galli, presidente de DArA.

Agenda de Actividades de DArA:

Desde el 04 de Octubre hasta el 02 de Noviembre: Juan Azcue, ¨ Diseño 1 : 1¨ Muestra homenaje a su trayectoria en el Museo Nacional de Arte Decorativo – Av. Libertador 1902- CABA,

En esta muestra, se exhibe los 40 años de trayectoria de Juan Azcue y pretende reflejar su importancia en la historia del diseño argentino.

07 de Octubre al 07 de Noviembre   :  DArA Galería de Diseño en Kalpakian Casa -Arenales 1444 CABA – exhibición de muebles y objetos de diseño contemporáneo argentino donde los distintos lenguajes y estéticas actuales están presentes.

09 de Octubre : Identidad Revelada Charla de la diseñadora industrial Patricia Lascano en Galería Praxis, Arenales 1311 CABA a las  18 hs.

En esta charla la diseñadora propone  un recorrido a través de su trayectoria analizando la expresividad del objeto, la mirada como sintesís de su experiencia , sus cuestionamientos como eje de la sensación y lo mágica de materializar.

DArA invita a la comunidad a participar de la semana del diseño  y sumarse a los distintos eventos para conocer y disfrutar del diseño .

JUAN AZCUE

DISEÑO 1:1

Muestra homenaje a su trayectoria

Museo Nacional de Arte Decorativo

 

La muestra Diseño 1: 1, es un homenaje a Juan Azcue (1940 -2015), uno de los grandes diseñadores de muebles a cuatro años de su partida.

Juan Azcue referente indiscutible del diseño que se inicio en los años 80 en Buenos Aires, fue protagonista del movimiento más importante que tuvo el interiorismo en esa década y que hoy continua vigente.

La carrera de Juan Azcue como diseñador tuvo dos grandes etapas: una primera que emula estilos clásicos con el virtuosimo que lo caracterizá toda la vida; y la siguiente, en la que Juan se atreve al desafío de dar verdadero cauce a su talento. Entonces las vidrieras de Azcue Diseños se convierten en instalaciones que integran con maestría el carácter, la inteligencia, la originalidad, el humor, el espíritu de síntesis y la saludable irreverencia que caracterizaron a cada una de las piezas allí exhibidas, tanto como a su autor.

En esos muebles confluyen la observación solitaria del mundo natural, la experimentación con diferentes tipos de maderas con esa cualidad manual y alegre que tiene el juego infantil; también los bocetos del aprendiz de dibujante que oscila entre la intuición acerca de su propio genio y una auto exigencia tortuosa. Ese mobiliario también delata la fascinación por

los movimientos de vanguardia que Juan Azcue recién llegado a la gran ciudad descubre y en los que se sumerge con avidez, porque eran el arte, la cultura y la bohemia que su pulsión estética le pedía a gritos. Finalmente, si uno aguza la mirada estudiando esas creaciones también entiende que las lecciones de las luces y las sombras de la galería y las formas primitivas del mundo rural resultaron tan determinantes en su impronta creativa como lo fueron los estudios formales posteriores.

Los autores del proyecto y curaduría, el Arquitecto Martín Zanotti y el diseñador Eduardo Aldacour, convocados por  DArA  han organizado y producido junto a Gabriela Reston ( que posee el legado de la colección de Juan Azcue ) y  al Museo de Arte Decorativo la exposición proponiendo  seis grandes pasarelas que recorren el edificio para dar acción a un gran desfile de mobiliarios y objetos del diseñador . En las  mismas contendran y valorizaran la sumatoria de muebles que inician el recorrido de una variante de objetos, mesas, sillas, sillones, sofás, elementos de guardado y de luminarias.

El recorrido de la muestra  es libre y hace mención a una visión de la historia del diseñador venido del campo de Tandil  a la ciudad.

La esencia creativa de Juan Azcue esta basada estructuralmente en los muebles rurales y en   piezas agrícolas con un enfoque de pensamiento con terminaciones netamente contemporaneas, por tal razón la muestra se divide en dos sectores : un sector llamado CAMPO ¨donde se verá plasmado a modo de ganado su colección de muebles y un sector denominado ¨DESPACHO  ¨donde se podrá apreciar el proceso de trabajo que hace valor y homenaje a los 40 años del diseñador en la gran ciudad.

No podría ser más oportuno que el teatro de esta gran puesta en escena sea el Museo Nacional de Arte Decorativo. Igualmente sagaz es la decisión curatorial de asordinar el contexto para que las formas extravagantemente simples, los pulidos perfectos y las uniones cercanas al misterio que comparte la colección Juan Azcue no se perdieran entre el espeso bosque de eclecticismo imperante en los salones del Palacio Errázuriz Alvear
Hacer de un espacio una experiencia única, vital y estética es algo que Juan Azcue supo lograr con pocos recursos pero de manera extraordinaria. Sus muebles, interiores, escenografías e intervenciones lo legitiman a lo largo  de 40 años como un creador notable; siempre marcando tendencia y el más alto nivel en el diseño argentino. Rogelio Polesello dijo una vez: “Cualquier diseñador, sea lo que sea que diseñe, sabe que cada mes y medio debe pasar por Azcue a ver la vidriera, porque es un ejemplo magistral de estética y clase”. Hay en Azcue Diseños una trayectoria que como en casi todo lo mejor de la cultura argentina es ecléctico, complejo y contradictorio. Su producción combina, desde un «aquí y ahora» entre rural y urbano, entre local y cosmopolita, una modernidad refinada y austera que nunca dejó de evolucionar y sorprender. Un gran respeto por la materia y por la rigurosidad en los procesos artesanales, una obsesión por las relaciones cromáticas y una intuición sublime en el diálogo entre los objetos y el espacio, hacen de Juan Azcue un diseñador con mayúsculas. Trabajador meticuloso, amante del detalle y creador de modos hápticos siempre admirables, llenos de intuición, sutileza y riesgo. En sus icónicas piezas y diseños atemporales es posible descubrir guiños cultos a destacados «form givers» de la modernidad como Charles Mackintosh, Henry Van de Velde,  Josef Hoffmann, Marcel Breuer o el  transgresor Grupo Memphis, y al mismo tiempo lograr con un minúsculo gesto, transformar una piedra, una rama caída o unos tientos de cuero en algo sorprendente. En sus palabras: «Sacarle el jugo a lo simple» y «Hacer de lo ordinario, algo extraordinario» apunta el Arquitecto Martín Marcos Director MNAD.

 Esta muestra .que exhibe los 40 años de trayectoria de Juan Azcue y pretende reflejar su importancia en la historia del diseño argentino se puede visitar en el Museo Nacional de Arte Decorativo, dependiente del Ministerio de Educación, Cultura, Ciencia y Tecnología de la Nación  -Avenida del Libertador 1902- de martes a domingo de 12:30 a 19: 00 hs desde el 04 de Octubre hasta el 2 de Noviembre.  ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Juan Azcue Sillon Chapa ’09. Foto: Daniel Mac Adden

Ficha Técnica de la Muestra:

 JUAN AZCUE

Diseño 1:1

Muestra retrospectiva de un diseñador argentino

Fecha 4 de Octubre al 2 de Noviembre

Propuesta Creativa

Estudio Arquitecto Martín Zanotti – Estudio Eduardo Aldaocour

Curaduría

Gabriela Reston – Martín Zanotti – Eduardo Aldacour

Proyecto de Iluminación

Estudio Arquitecto Arturo Peruzzotti

Huup iluminación

Textos

Sol Dellepiane

Vestuario de sala

Pablo Ramirez

Agradecemos la colaboración de  Minnie Firpo , Susi Aczel y Ana Ruvira.

Agradecemos al Museo Nacional de Arte Decorativo

Arquitecto Martín Marcos

Hugo Pontoriero

Agradecemos al Gobierno de la Ciudad

EGGER ARGENTINA

Sponsor Oficial

Acompañan: ALFOMBRAS KALPAKIAN – HUPP ILUMINACIÓN – BODEGAS LA RURAL – ITERIEUR FORMA

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